Akrobatas – Bruklino geležinkelis

Akrobatas – Bruklino geležinkelis

Rodinyje

Davidas Zwirneris
2022 m. balandžio 28 d. – birželio 4 d
Niujorkas

Šioje aštuonių portretų ir septynių mįslingų peizažų ant medžio ir popieriaus serijoje Michaëlis Borremansas žaidžia su tipų prigimtimi – tiek kaip dalyku, tiek tapybos procesu. Borremansas turi pranašumą, nes yra gerbiamas figūrinis aliejinis tapytojas, kuris kartu yra ir šiuolaikinis menininkas: jo žinioje yra visa figūrinio meno istorija. Šiame portretų cikle menininkė dialoguoja, pasisavina ir apšviečia visus nuo Bellini iki Manet iki Jenny Saville. Borremano portretų objektai yra gaiviai atrodantys jaunuoliai, kai kurie dažyti veidu, tačiau dauguma tiesiog žiūri į išorę be didelių emocijų. Jie yra kostiumuoti, bet atrodo, kad šie kostiumai iš tikrųjų nenurodo, kuo subjektas užsiima. Akrobatas (2021 m.), Pilotas(2021), Mokinys (2022 m.), Lenktynininkas (2022 m.) ir Ragana (2022) mums atrodo labiau kaip filosofinės prielaidos, pavyzdžiui, „įsivaizduokite, kad šis asmuo yra (n) ________:“ ką tai reiškia? Paveiksluose labai atsispindi priežastis, kodėl menininkai kuria portretus: ar jie fiksuoja emociją, ar kuria istorinį dokumentą? Ar iš smulkmenų turėtume išgauti ką nors tikro, ar tiesiog įsijausti į konkretų asmenį trumpą jo gyvenimo akimirką, jau praeitą?

Į Akrobatas, auklė emociškai neutrali, nutapyta 3/4 poza. Tik vienintelis šviečiantis šviesos šaltinis, ant sienos metantis šešėlį prie figūros, paveikslui suteikia niūrumo, tačiau akivaizdu, kad tai yra detalė – niūrumas – dėl kurio Borremansas norėtų, kad suabejotų jo tema. Tai, kad žmogus sėdi prie žvakės, nebūtinai reiškia, kad jis yra melancholiškas. Daugelyje šių vaizdų fonas nupieštas vandeningoje alyvos sruogoje – teptuko potėpiai yra nuostabūs prieš daug tirštesnius figūros dažus. Į Dvigubas (2022), objektas spindi šviesoje, perteikdamas pašėlusiai gyvą energiją, vėlgi pojūtį, beveik visiškai priskiriamą paletei ir dažų išdėstymui, o ne objektui. Fonas ryškesnis ir susidaro jausmas, kad ji sėdi priešais daugybę drobių – vėlgi kostiumo ir pavadinimo fikciją išduoda atskleidimas, kad visa tai tik menininkės išradimas. Borremanas važiuoja šia tema, kiek ji tam tikra prasme gali nueiti – nutapydama dvi drobes Pjovėjas (2022) ir Lenktynininkas (2022), kuriuose pavaizduotas tas pats ūsuotas plačiai antakius vyras ochros spalvos veido dažais. Žodžiu, veido piešimas ant nupiešto veido: ar makiažas sukuria charakterį?

Be šio emocinių abejonių lygio, o ne tik manipuliavimo, yra tiesioginis tipų prigimties aptarimas. Čia Borreman’s paniro į impresionizmo tradiciją, sukurdamas keletą nedidelių paveikslų ant medžio (bent vienas skydas yra iš medinės vyno dėžutės šono, bet nuoroda į Seurat cigarų dėžutes yra aiški) ir popieriaus. Vaizdai taip pat yra panašiai impresionistiniai ir postimpresionistiniai – pastoracinės vinjetės, atrodytų, išdėstytos parkuose ar miškuose, o grupės gerai apsirengusių žmonių žiūri į didelę, paslaptingą vitriną, kurioje, atrodo, yra įvairių asmenų. Šis paslaptingas paminklas / ekranas pasirodo be paaiškinimo, kartais laisvai stovintis žemės lygyje, pvz Su Gyvūnais (2021) arba nuskendęs žemiau klasės, kaip Maya Lin Vietnamo karo memorialas (1982), kaip paveikslų serijoje Penki rašytojai (skulptūros dizainas) [2021]. Mūsų prašoma įsijausti į šios keistos ekspozicijos lankytojų vaidmenis ir susimąstyti, ką reiškia žiūrėti į rašytoją, ekstrapoliuojant – į dailininką, o gal net į save.

Patraukliausias darbas parodoje yra Ragana (2021) paauglio berniuko portretas pilku ir rudu megztiniu su balta linija tarp dviejų spalvų blokų. Jo veidas vėl beveik be emocijų, bet jis laiko ranką, kurios keturis pirštus matome ištiestus, tiesius ir įsitempusius. Šio gesto pakanka, kad pasakojimas būtų beveik sprogstamas. Ragana galima supriešinti Pilotas, (2021), kuriame ta pati sėdi sėdi keistai pūstu, satininiu drabužiu su kupolu balaklava. Abi šios figūros yra Borremano studijos būtybės – ta pati auklė, ta pati bendroji išraiška, bet kostiumo moduliavimas ir panašus apšvietimas, o pridėjus paprastą rankos gestą, viskas keičiasi. Per šią skirtingų, bet savavališkų detalių seriją menininkas abejoja mūsų gebėjimu pasitikėti tuo, ką matome, ir iš kur tos žinios – ar tai tapytojas, objektas, šviesa ir (arba) ilgas prielaidų sąrašas įėjo į galeriją?

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *