ne šalta ir sterilu, o netobula ir žmogiška

ne šalta ir sterilu, o netobula ir žmogiška

Be to, įtraukus kitus menininkus, kurie sudaro keturis penktadalius iš 150 eksponatų, parodoje parodoma, kad Mondrianas buvo ne išskirtinis genijus, atskirtas nuo vėlesnių kartų, o figūra su gyvybiškai svarbiu palikimu, įkvėpusi tokius žmones kaip Frank Stella. ir Donaldas Juddas. Pavyzdžiui, įpusėjus gražioje patalpoje, kurioje tyrinėjama „tuštumos“ sąvoka, negausūs abstrakčių ar konceptualių menininkų, tokių kaip Bridget Riley ir Fred Sandback, kūriniai derinami su Mondriano kūriniu „Kompozicija su geltonomis linijomis“ (1933), kuri dėl narcizų spalvos juostelių. įvairaus storio, atrodo, kad beveik sukasi, kaip įnirtingai besisukančios futuristinio vėjo malūno burės. Puikiai, Mondrianas kartą apibūdino savo paveikslus kaip „labai greitus“.

Atsižvelgdamas į šią įtaką, Kunstmuseum direktorius Benno Tempelis mėgsta sakyti, kad jo paskutinė, nebaigta drobė Victory Boogie Woogie (1942–1944), įkvėpta naujų ritmų, kuriuos jis išgirdo filme „Didysis obuolys“, yra „pirmasis“ paveikslas. pokario laikotarpio, nors Mondrianas prie to dirbo konflikto metu. Padengtas stumdomomis pailgomis spalvotos juostos atraižomis, kurias dvejus metus iki mirties jis nuolat maišėsi, siekdamas nepaprastai dinamiškos kompozicijos (kartu jie primena skirstomajame skydelyje mirksinčius šviesos diodus), Victory Boogie Woogie primena, kad jo abstraktūs paveikslai yra ne kas kita, kaip nesugadinti, net jei reprodukcijos metu jie atrodo nepriekaištingi ir aptakūs.

Dažnai jo juodos linijos staiga nutrūksta, nepasiekusios drobės krašto; kartais jie net nėra tiesūs. Ir tos tariamos baltos plokštumos iš tikrųjų yra įvairiausių subtilių atspalvių: pavyzdžiui, viršutinis deimanto formos Victory Boogie Woogie taškas yra beveik ledinės žalios spalvos trikampis, tarsi kalno snieguota viršūnė.

Taigi, nepaisant viso jų kompozicinio griežtumo, Mondriano ritminėse abstrakcijose yra kažkas nuostabiai netobulo ir žmogiško – tai, įtariu, paaiškina, kodėl jos ištveria. Kažką panašaus mirtingo ir prieinamo jaučiame ir jo ilgoje raidoje, ką ši paroda (kaip ir jos pirmtakė 2017 m., kai Kunstmuseum demonstravo kiekvieną iš beveik 300 Mondriano kūrinių) aiškiai parodo: jis pradėjo tapyti kasdieniškus kaimiškus peizažus. tvartus ir šieno kupetas ir ilgus metus eksperimentavo su įvairiais stiliais, kol savo proveržį į abstrakciją sulaukęs beveik 40 metų, susidūręs su kubizmu. Man patinka šis naujasis, pasaulietiškesnis Mondrianas: jis mažiau dvasingas ir nuošalus.


Iki rugsėjo 25 d. Bilietai ir informacija: kunstmuseum.nl

.

Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *