Susipažinkite su manimi Slab City – Knox County VillageSoup

Susipažinkite su manimi Slab City - Knox County VillageSoup

Jei 1968 m. liepą ar rugpjūtį vaikščiojote po Montvilą, galbūt matėte ranka pieštą plakatą, kviečiantį į vietinę salę nemokamai pažiūrėti naujausio Rudy Burckhardto filmo. Žiūrėdami jo filmus nepajusite, kad matote ką nors iš Holivudo. Netgi galite jaustis taip, lyg jus apgaudinėja vasarotojas, koks nors pretenzingas hipsteris, kuris iš toli užsideda meniškai tylias nuotraukas, tarsi 1929 m. Galbūt žinojote, kad daugelis filmo aktorių nebuvo profesionalūs aktoriai. bet kad jie buvo vieni pirmaujančių savo laikų Amerikos menininkų.

Pirmą kartą apie Slab City grupę sužinojau atsitiktinai apsilankęs Farnswortho muziejuje Roklande. Turėjau šeimą mieste, o Farnsvortas buvo jų darbotvarkėje. Buvau muziejuje kelis kartus ir visada jį mėgau, bet nesitikėjau tą dieną pamatyti nieko naujo. Mane pribloškė ir menas, ir vietos istorija.

Farnsworthe buvo surengta laikinoji paroda „Slab City Rendezvous“, kurioje buvo akcentuojami kelių pokario menininkų darbai, susirinkę Vidurio pakrantėje sukurti reikšmingiausio to laikotarpio Amerikos meno. Tai buvo laikas tapybos pasaulyje, kai svorio centras buvo perkeltas iš Paryžiaus į Niujorką. Paryžių nusiaubė Antrasis pasaulinis karas, o menininkai nuo jo bėgo, o ne plūdo į jį. Niujorkas dabar buvo pasaulinė tapybos sostinė, tačiau jame vyravo abstraktaus ekspresionizmo filosofija. Tapyti peizažus ar portretus nebebuvo šaunu; visi piešė savo jausmus neatsižvelgdami į matomą pasaulį. Tačiau grupei jaunų menininkų šis sutarimas pradėjo nuobodžiauti ir jie ieškojo naujų darbo režimų. Tarp jų buvo Lois Dodd, Alex Katz, Red Grooms, Mimi Gross, Yvonne Jacquette ir Blacky Langlais. Rudy Burckhardtas buvo nedainuotas šio postmodernaus renesanso Meine herojus. Britų tapytojas Rackstraw Downesas užsukdavo ir išeidavo, bet visada sulaukdavo produktyvių apsilankymų. Poetas Edvinas Denbis buvo šalia ir buvo jų visų mūza.

Slab City Road Linkolnvilyje gavo savo pavadinimą dėl didelių medienos ir granito plokščių, kurios buvo pastatytos ten prieš atvežant geležinkeliu į Ducktrap uostą. Vis dėlto, kai šie menininkai ten atvyko, visos tos pramonės šakos jau seniai išnyko. Jie kovojo su Niujorko dailininkais, neturtingais bohemais, o žemė buvo pigi, bet įkvepianti. Katzas buvo Cooper Union studentas ir gavo stipendiją praleisti vasarą Skowhegan tapybos ir dizaino mokykloje – elitinėje akademijoje, kuri buvo to laikotarpio avangardo priešakyje. Katzas ir jo draugai pradėjo tyrinėti aplinkinį kraštovaizdį kaip medžiagą savo darbui. Galiausiai jie nusileido į pakrantę, kur kurs savo nuolatines vasaros studijas. Katzas ir jo pirmoji žmona nusipirko geltoną namą Slab City Road kaip bendrą įmonę su Lois Dodd. Grooms ir Grossas išsinuomojo netoliese esantį namą su Burckhardtu ir Jacquette. Tarp dviejų namų jie sukūrė kūrybinę ekosistemą, kuri leido jiems keistis techninėmis idėjomis, padedant vienas kitam atlikti darbus.

Parodos pavadinimas pasiskolintas iš Raudonųjų jaunikių paveikslo pavadinimo, kuris, galima sakyti, apibendrina visą jų judėjimo dvasią. Grooms piešė savo draugus ir kolegas, kai jie rinkosi į savo nuomojamą namelį. Rudy Burckhardtas su molbertu matomas namo viršuje. Jo figūra yra medinė išpjova, iškilusi virš rėmo, tarsi Rudy ne visai tilptų jo viduje, bet vis tiek būtų jo dalis.

Vienatvės tema eina per daugelį šių sugrupuotų žmonių paveikslų. Scenose vaizduojama bendruomenė, bet ir individualizmas, visi kartu, bet dirbama prie savo dalykų. Katzo „Ives Field“ kūriniai rodo įvairius grupės narius, susirinkusius lauke vaizdingame kraštovaizdyje. Jie atrodo laimingi ir jauku kartu, bet kiekvienas iš jų žiūri skirtinga kryptimi. Netgi „Red Grooms“ „Meino kambaryje“, kuriame vaizduojami namiškiai, besiilsintys kartu labai dekoruotame kambaryje, atrodo, kad visi, išskyrus du kortų žaidėjus, yra pasinėrę į savo laisvalaikį. Fotoknygoje „At First Light“ Doddas aiškina: „Turite turėti kažką, apie ką niekam neklausiate. Su tapyba visada tai žinojau. Niekas tikrai negali jums padėti ar pasakyti, ar tai gerai, ar blogai. Tai tik tu ir tai, ir tai puiku. Su viskuo kitu gyvenime susitvarkysi daug lengviau, nes turi tą vietą, kur esi vienas. Kai Dodd nedirbo prie savo paveikslo, ji ir jos sūnus lankydavosi pas kaimynus, sėdėdavo modeliais ar kartais vaidindavo statistais viename iš Burckhardto filmų.

Jų paveikslai kalba patys už save. Jie yra kraštovaizdžio abstrakcijos ir abstrakcijos peizažai. Jie darė savo draugų ir draugų vaikų portretus. Downesas pradėjo tapyti Meino pramoninį kraštovaizdį, o ne įsivaizduojamą bukolinį rojų. Yvonne Jacquette pakilo į dangų, tapydama peizažą iš „Cessna“ keleivio sėdynės. Niujorko akademijoje jie pristatė Meino liaudies tradiciją piešti ant kietos medienos grybų, vadinamų „Artist’s Conk“.

Man kyla pagunda galvoti apie juos kaip apie tyčinį judėjimą, bet įdomu, ar jie net galvojo apie save kaip apie grupę. O gal tai buvo tik kaimynai, kurie sugyveno ir dirbo tą patį darbą? Atsakymas nėra toks svarbus, kaip jų palikimas, bet vis tiek stebiuosi.

Daugiau apie šiuos puikius tapytojus galite sužinoti knygose „Pirmoje šviesoje“, „Penki Amerikos dailininkai“ ir Farnswortho parodos kataloge, kurias galima įsigyti Farnsworth dovanų parduotuvėje Roklande.

WW Mattesonas yra rašytojas, gyvenantis Thomaston mieste, kur jis mezga pasakas apie Meino pakrantę ir kalnus.

„Ankstesnis

Kitas ”


Leave a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *